“刘大白,中国诗人,原名金仿山庆棪,后改帆州姓刘,名靖裔,字大白,别同乡好友,现代著名诗人,文学史家
刘大白的诗歌(通用6首)
秋晚的江上是刘大白什么时候写的？
《秋晚的江上》是近代诗人刘大白于1923年在浙江绍兴创作的现代诗，收录在开明书店1926年版《邮吻》诗集中。这首诗从整体框架上采用了小诗体，小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，勾勒了一幅江边秋天黄昏时的景象。
刘大白的诗歌(通用6首)
刘大白的诗歌?
《秋江的晚上》
归巢的鸟儿，
尽管是倦了，
还驮着斜阳回去。
双翅一翻，
把斜阳掉在江上；
头白的芦苇，
也妆成一瞬的红颜了。
《邮吻》
我不是不能用指头儿撕，
轻轻地
很仔细地挑开了紫色的信唇；
我知道这信唇里面，
藏着她秘密的一吻。
我把那粉红色的信笺，
很郑重地展开了。
我把她很郑岁乎重地写的
一字字一行行，
一行行一字字地
我不是爱那一角模缺雀返糊的邮印，
我不是爱那幅精致的花纹，
祇是缓缓地
轻轻地
很仔细地揭起那绿色的邮花；
我知道这邮花背后，
藏着她秘密的一吻。
被秋光唤起，
孤舟独出，
向湖心亭上凭栏坐。
到三更，无数游船散了，
剩天心一月，
湖心一我。
此时此际，
密密相思，
此意更无人窥破；──
除是疏星几点，
流萤几颗。
当头飞堕。
打动心湖，
从湖心里，
陡起一丝风，一翦波。
耳边低叫，道「深深心事，
要瞒人也瞒不过。
不信呵，
《心上的写真》
从低吟里，
短歌离了她底两唇，
飞行到我底耳际。
但耳际不曾休止，
微笑辞了她底双唇，
飞行到我底眼底。
毕竟伏饥闪动了我底心镜。
心弦上短歌之声底写真，
常常从掩耳时复奏了；
心境上微笑之影底写真，
常常从合眼时重现了。
刘大白的诗歌(通用6首)
秋晚的江上课文？
《秋晚的江上》是近代诗人刘大白1923年的作品，收录在部编版小学四年级的课文中。这首诗从整体框架上采用简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，描绘出了一个江边秋天黄昏时的景象。
秋晚的江上 作者.刘大白
归巢的鸟儿，
尽管是倦了，
还驮着斜阳回去。
双翅一翻，
把斜阳掉在江上；
也妆成一瞬的红颜了。
秋晚的江上创作背景？
20世纪20年代，写作新诗的诗人受旧诗词的抒写之外，诗的意境和表达手法，往往和旧诗词没有多大差别。这是当时诗歌的一大特色。刘大白也正首诗在格律上还些许遵循古典诗歌原来的要求，所以还是可来的。
刘大白的秋晚的江上这首诗写了怎样的景色?
《秋晚的江上》是近代诗人书店1926年版《邮吻》诗集中。
这首诗从整体框架上采用了当时流行的小诗体，小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，描绘出了一个江边秋天黄昏时的景象。
《秋晚的江上》
尽管是倦了，
还驮着斜阳回去。
双翅一翻，
把斜阳掉在江上；
也妆成一瞬的红颜了。
赏析
这首诗从整体框架上采用了当时流行的小诗体。小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，都呈示出泰戈尔与日本俳句的风格。刘大白注重于情与景在自然的描写过程中的契合。融了。
诗中写诗人在一个秋天的黄昏时所看到的情景。这情景好比一幅画，但在画面上的事物是动的，而不是静的。
阳回去。”倦游的鸟儿想回巢去。这时在飞鸟的脊背和双翼上，好像是下，带着一股悲哀的美。“倦”、“驮”是关键二字。归鸟倦了，这是诗人的想像，同时也是诗人情感的移入。鸟倦实在也是人染和奇丽的想像，另一方面也是突出鸟倦的程度，因为驮是一种负荷，而驮的又正是太阳。这样看到的就不仅仅是一。
“双翅一翻，把斜阳掉在江上”。诗人原只注意江上的飞鸟，照在飞鸟身上的夕阳。随着飞鸟双翅的一翻，才注意到夕阳在江面上的倒影。这夕阳的倒影好像是从鸟翅上掉下来的一样。飞鸟本来已经倦了，但背上还驮着斜阳，并不觉得是沉重的负担。在诗人看来，正是飞鸟驮了斜阳去点景的继续与开展。不说落日沉入江底，而说落日被鸟翅翻掉在江里，这是极富表现力的。它是极其夸张而又符合逻辑的动态描写，与像力的深化，它使夕阳沉入江心，同时，鸟翻双翅，抖落斜阳，在情绪上也是一种发展，它表明鸟不堪沉重的负担，希冀于一种自由的生活。
“头白的芦苇，也妆成一瞬的红颜了。”诗人把眼光从江上转移到江边的芦苇了芦苇。在一瞬间，白了头的芦苇也变成红颜了。从飞鸟的双翅到江面，到芦苇丛中，眼前的景物是一片红色。构成秋天黄昏江上一个美丽的画面。
一幅静中见动、声色俱备的美丽图景，同时又有诗人自己的风格，就像最末两句，通过“妆”和“红颜”，把芦苇人格化了，给全诗平添了一些情趣与生气
刘大白《一剪梅·西湖秋泛》的鉴赏
本诗将苏堤与白堤喻为长虹，将桥与月比作弓，以不同之物作同比，相互映衬
善用叠字，句型亦多排比复沓，富节
句式、押韵均近于词曲，颇具
